Wszystkie pola: Prusinowski, Piotr

Skocz do pozycji: 1.

Tytuł:: Walerian Borowczyk jako dokumentalista surrealistyczny
Walerian Borowczyk as a surrealist documentary filmmaker
Autorzy:: Prusinowski, Piotr
Tematy:: surrealism
documentary film
French cinema
Polish cinema
surrealizm
film dokumentalny
kino francuskie
kino polskie; Pokaż więcej
Wydawca:: Uniwersytet Zielonogórski. Wydział Humanistyczny
Powiązania:: https://bibliotekanauki.pl/articles/22792561.pdf Link otwiera się w nowym oknie
Opis:: Słynny krytyk André Bazin dzielił filmowców na tych, którzy wierzą w obraz, i tych, którzy wierzą w rzeczywistość. Dokumentalną twórczość Waleriana Borowczyka, znanego przede wszystkim z filmów animowanych i fabularnych, trudno jednoznacznie przyporządkować do którejkolwiek z tych kategorii. Autor powyższego artykułu poddaje analizie tę część artystycznego dorobku reżysera, reprezentowaną przez takie filmy jak Dyptyk (Diptyque, 1967), Wyjątkowa kolekcja (Une collection particulière, 1973), List z Paryża (Brief von Paris, 1976) czy Miłość – potwór wszechczasów (L’amour – monstre de tous les temps, 1977). Obrazy te stanowią rzadkie przykłady wykorzystania elementów surrealizmu w kinie dokumentalnym.
Famous film critic André Bazin classified a distinction between “those directors who put their faith in the image and those who put their faith in reality”. The documentary output of Walerian Borowczyk, best known for his animated and feature films, seems difficult to fit into any of these categories. The author of this article analyses Borowczyk’s films as Diptych (Diptyque, 1967), A Private Collection (Une collection particulière, 1973), Letter from Paris (Brief von Paris, 1976) and The Greatest Love of All Times (L’amour – monstre de tous les temps, 1977). Those pictures are rare examples of surrealist ideas incorporated into documentary cinema.
Dostawca treści:: Biblioteka Nauki

Artykuł

na półce

Skocz do pozycji: 2.

Tytuł:: Normalne wynagrodzenie za pracę w godzinach nadliczbowych
Autorzy:: Prusinowski, Piotr.
Tematy:: Płaca - prawo - Polska
Praca w godzinach nadliczbowych; Pokaż więcej
Cytata wydawnicza:: Praca i Zabezpieczenie Społeczne 2013, nr 5, s. 28-33.
Dostawca treści:: Bibliografia

Artykuł

na półce

Skocz do pozycji: 3.

Tytuł:: Filmowość literackiego cyberpunku na przykładzie powieści Neuromancer Williama Gibsona
The Cinematicity of Literary Cyberpunk on the Example of Neuromancer by William Gibson
Autorzy:: Prusinowski, Piotr
Tematy:: cyberpunk
science fiction literature
science fiction film
literatura science fiction
film science fiction; Pokaż więcej
Wydawca:: Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Powiązania:: https://bibliotekanauki.pl/articles/1395613.pdf Link otwiera się w nowym oknie
Opis:: Neuromancer (1984) Williama Gibsona uważany jest za pierwszą powieść reprezentującą podgatunek literatury fantastycznonaukowej zwany cyberpunkiem. Charakterystyczna dla tego nurtu wizja świata niedalekiej przyszłości, zmodernizowanego, a zarazem zdegradowanego przez technologię, znalazła odbicie w licznych filmach. Warto jednak pamiętać również o tym, jak istotną rolę samo kino odegrało w kształtowaniu się estetyki cyberpunkowej prozy. Przykład Neuromancera pokazuje, że ten wpływ nie ograniczał się do inspiracji wątkami fabularnymi z takich obrazów jak Ucieczka z Nowego Jorku (Escape from New York, 1981) Johna Carpentera, lecz przede wszystkim dawał o sobie znać w specyficznie „filmowej” wizualności języka literackiego, którym posługiwał się Gibson.
Neuromancer (1984) by William Gibson is considered the first novel representing cyberpunk, a sub-genre of science fiction literature. A vision of a world from some near future, modernized, and at the same time degraded by technology, has been reflected in numerous films. The importance of the role that the cinema itself played in the shaping of the aesthetics of the cyberpunk prose should also be remembered. The example of Neuromancer shows that this influence was not limited to inspirations with plots of such films as Escape from New York (1981) by John Carpenter, but that – most importantly – it manifested itself in the specifically “cinematic” visuality of Gibson’s literary language.
Dostawca treści:: Biblioteka Nauki

Artykuł

na półce

Skocz do pozycji: 4.

Tytuł:: Automatyzm ludzkiej egzystencji w filmie "Dom" Jana Lenicy i Waleriana Borowczyka
Automatism of Human Existence in Jan Lenica's and Walerian Borowczyk's “House”
Autorzy:: Prusinowski, Piotr
Tematy:: animation
experimental film
short film
Polish film
surrealism
automatism
depersonalization
photography
stop motion
1950s film; Pokaż więcej
Wydawca:: Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Powiązania:: https://bibliotekanauki.pl/articles/920005.pdf Link otwiera się w nowym oknie
Opis:: The aim of this article is interpretation of the short film directed in 1958 by Jan Lenica and Walerian Borowczyk and regarded as one of the most interesting works of Polish experimental animation. Author looked upon synopsis of House as the introduction to analysis of the world portrayed in film, all its elements, symbols and their meaning. The most important question concerns condition of depersonalized human jailed in the trap of automatically repeated activities and supressing his own sexuality in his subconscious. Author also paid attention to automatism as Lenica's and Borowczyk's artistic method derived from surrealism. In this context the special usage of photography and stop motion technique of animation in House is emphasized as very important in creative process. On the basis of interpretation of the characters and objects appeared in film author drew a conclusion of the eponymous house as a metaphor of our modern world where people as the collectivity divest themselves of individual features.
Dostawca treści:: Biblioteka Nauki

Artykuł

na półce

Skocz do pozycji: 5.

Tytuł:: Kobiecość i metafizyka w filmach Jeana-Claude’a Brisseau
Feminity and metaphysics in Jean-Claude Briesseau’s films
Autorzy:: Prusinowski, Piotr
Tematy:: French cinema
metaphysics
surrealism
kino francuskie
metafizyka
surrealizm; Pokaż więcej
Wydawca:: Uniwersytet Zielonogórski. Wydział Humanistyczny
Powiązania:: https://bibliotekanauki.pl/articles/1879739.pdf Link otwiera się w nowym oknie
Opis:: Francuski reżyser Jean-Claude Brisseau (1944-2019) zaczynał swoją karierę od filmów bliskich poetyce realizmu społecznego, z biegiem czasu coraz dalej odchodząc od surowego, na poły dokumentalnego sposobu obrazowania na rzecz wyrafinowanej formy wizualnej, ewokującej metafizyczne i ezoteryczne treści. Swoim bohaterom i bohaterkom artysta kazał poszukiwać takiej egzystencjalnej drogi, która mogłaby prowadzić do wzniesienia się ponad reguły rządzące przyziemną, czysto materialną rzeczywistością. Wiarę w istnienie świata transcendentnego łączył ściśle z ideą piękna, jej najdoskonalszą reprezentację estetyczną dostrzegając w urodzie kobiecego ciała. Graniczące z sakralizacją uwielbienie dla „wiecznej kobiecości”, któremu Brisseau dawał wyraz w takich filmach, jak Z wściekłości i wrzasku (De bruit et de fureur, 1987), Céline (1992), Anioły zagłady (Les anges exterminateurs, 2006) czy À l’aventure (2008) zbliżało jego artystyczną postawę do ideałów, jakie wyznawali przedstawiciele surrealizmu.
French director Jean-Claude Brisseau (1944-2019) started his career as a social realist. Over time, he gradually abandoned his harsh semidocumentary approach to filmmaking and adopted a more visually refined style. The imagery in his films reflected metaphysical and often esoteric contents. Searching for meaning in life, some of his characters became able to rise above the triviality of everyday material existence. The artist’s belief in the existence of a transcendent world was closely associated with his admiration for the female body. He saw the ideal aesthetic representation of beauty. Brisseau demonstrated his affection for the „eternal feminine” in such films as Sound and Fury (De bruit et de fureur, 1987), Céline (1992), Secret Things (Choses secrètes, 2002) and À l’aventure (2008). Almost all of his pictures prove his strong affinity with surrealist’ ideals.
Dostawca treści:: Biblioteka Nauki

Artykuł

na półce

Skocz do pozycji: 6.

Tytuł:: Wzorzec decyzyjny wpisany w art. 30 $\S$ 4 Kodeksu pracy
Decision-making resulting from article 30 $\S$ 4 of the Labour Code
Autorzy:: Prusinowski, Piotr
Opis:: The author discusses difficulties concerning the employer's obligation to indicate the reasons for termination of the contract of employment. Firstly, the author analyses stages of decisions - making and possible interpretative patterns, as well as interpreting difficulties. Then, the article presents relations between article 30 $\S$ 4 of the Labour Code and article 45 $\S$ 1 of the Labour Code. Finally, the author describes time aspect of the termination of the contract from the point of its reasons.
Dostawca treści:: Repozytorium Uniwersytetu Jagiellońskiego

Artykuł

na półce

Skocz do pozycji: 7.

Tytuł:: Wzorzec decyzyjny wpisany w art. 30 § 4 Kodeksu pracy
Decision-making resulting from article 30 § 4 of the Labour Code
Autorzy:: Prusinowski, Piotr
Tematy:: wypowiedzenie umowy o pracę
rozwiązanie umowy o pracę
proces decyzyjny
wzorce interpretacyjne
termination of the of the contract of employment
dissolution of the of the contract of employment
decision – making process
interpretative patterns; Pokaż więcej
Wydawca:: Uniwersytet Jagielloński. Wydawnictwo Uniwersytetu Jagiellońskiego
Powiązania:: https://bibliotekanauki.pl/articles/61932169.pdf Link otwiera się w nowym oknie
Opis:: The author discusses difficulties concerning the employer’s obligation to indicate the reasons for termination of the contract of employment. Firstly, the author analyses stages of decisions – making and possible interpretative patterns, as well as interpreting difficulties. Then, the article presents relations between article 30 § 4 of the Labour Code and article 45 § 1 of the Labour Code. Finally, the author describes time aspect of the termination of the contract from the point of its reasons.
Dostawca treści:: Biblioteka Nauki

Artykuł

na półce

Skocz do pozycji: 8.

Tytuł:: Elimination of position against termination of an employment contract
Likwidacja stanowiska pracy a wypowiedzenie umowy o pracę
Autorzy:: Prusinowski, Piotr
Opis:: The concept of elimination of a job position does not appear in the Labour Code, however, it is commonly used in legal discussion. An attempt at clarifying its meaning encounters considerable difficulties, which is related to the fact that the term "position" is ambiguous. The relationship between the position and the type of work remains particularly disputable. The indicated issue becomes relevant when the contract of employment is terminated due to elimination of a job position. In this case, the way the elimination of a position is understood has a direct impact on the legitimacy of claims made by the employee. Employer finds itself in a favourable situation due to the perception of this term as being dominated by the organisational aspect. In many cases it is impossible to effectively terminate the employment contract by equating a job position with the contractual type of work.
Dostawca treści:: Repozytorium Uniwersytetu Jagiellońskiego

Artykuł

na półce

Skocz do pozycji: 9.

Tytuł:: Likwidacja stanowiska pracy a wypowiedzenie umowy o pracę
Elimination of position against termination of an employment contract
Autorzy:: Prusinowski, Piotr
Tematy:: stanowisko pracy
wypowiedzenie umowy o pracę
pracownik
pracodawca
likwidacja
position
elimination
termination of employment contract
employee
employer; Pokaż więcej
Wydawca:: Uniwersytet Jagielloński. Wydawnictwo Uniwersytetu Jagiellońskiego
Powiązania:: https://bibliotekanauki.pl/articles/61932060.pdf Link otwiera się w nowym oknie
Opis:: The concept of elimination of a job position does not appear in the Labour Code, however, it is commonly used in legal discussion. An attempt at clarifying its meaning encounters considerable difficulties, which is related to the fact that the term “position” is ambiguous. The relationship between the position and the type of work remains particularly disputable. The indicated issue becomes relevant when the contract of employment is terminated due to elimination of a job position. In this case, the way the elimination of a position is understood has a direct impact on the legitimacy of claims made by the employee. Employer finds itself in a favourable situation due to the perception of this term as being dominated by the organisational aspect. In many cases it is impossible to effectively terminate the employment contract by equating a job position with the contractual type of work.
Dostawca treści:: Biblioteka Nauki

Artykuł

na półce

Skocz do pozycji: 10.

Tytuł:: Industrialny pejzaż dźwiękowy jako przestrzeń wewnętrzna artysty w muzyce Trenta Reznora i jego zespołu Nine Inch Nails
Industrial soundscape as the artist’s inner space in the music of Trent Reznor and his band Nine Inch Nails
Autorzy:: Prusinowski, Piotr
Tematy:: industrial rock
inner space
soundscape
rock industrialny
przestrzeń wewnętrzna
pejzaż dźwiękowy; Pokaż więcej
Wydawca:: Uniwersytet Zielonogórski. Wydział Humanistyczny
Powiązania:: https://bibliotekanauki.pl/articles/57102811.pdf Link otwiera się w nowym oknie
Opis:: Trent Reznor, lider i przez wiele lat jedyny stały członek grupy Nine Inch Nails, od ponad trzech dekad tworzy muzykę zaliczaną na ogół do rocka industrialnego, ale wymykającą się jednoznacznym klasyfikacjom gatunkowym. Jako wokalista częstokroć przechodzi od szeptu do gniewnego bądź desperackiego krzyku, ilustrując swoje pełne udręki wynurzenia muzyką, która przybiera formę brutalnych „sonicznych ataków”, przerywanych – niekiedy w obrębie jednego utworu – momentami wyciszenia, zawsze jednak podszytego nerwowym napięciem. W jego ujęciu pejzaż zdegradowanej cywilizacji przemysłowej, malowany za pomocą dźwięków, pełni funkcję scenerii dla skrajnie subiektywnej, silnie zabarwionej autobiografizmem wiwisekcji ekstremalnych stanów mentalnych. W latach dziewięćdziesiątych – okresie największych sukcesów Nine Inch Nails – młodzi słuchacze, reprezentanci tak zwanego pokolenia X, rozpoznawali w tych muzycznych psychodramach odbicie samych siebie, sfrustrowanych i zagubionych w zamęcie współczesności.
Trent Reznor, leader and for many years the only constant member of Nine Inch Nails, has been creating music for over three decades that is generally categorised as industrial rock, but which defies clear genre classifications. As a vocalist he frequently jumps from a whisper to an angry or desperate scream and illustrates his anguished, largely autobiographical confessions with violent music which is full of tension even in the moments of introspective calm. In his approach, the soundpainting of a degraded industrial civilization serves as a setting for an extremely subjective vivisection of extreme mental states, strongly colored with autobiographical elements. In the 1990s – the period of Nine Inch Nails’ greatest successes – young listeners, representatives of the so-called Generation X, recognized in these musical psychodramas a reflection of themselves, frustrated and lost in the confusion of modern times.
Dostawca treści:: Biblioteka Nauki

Artykuł

na półce

Informacja

Wyszukujesz frazę "Prusinowski, Piotr" wg kryterium: Wszystkie pola