Wszystkie pola: masquerade

Skocz do pozycji: 1.

Tytuł:: Des visages en négatif : la mascarade des surréalistes
Faces in Negatives : the Masquerade of the Surrealists
Autorzy:: Christen, Justine Margaux
Wydawca:: Uniwersytet Gdański. Wydawnictwo Uniwersytetu Gdańskiego
Powiązania:: https://bibliotekanauki.pl/articles/1628004.pdf Link otwiera się w nowym oknie
Opis:: By the 1920s, the surrealists had claimed Fantômas as one of their literary ancestor because his mask makes him an icon of ambiguity. Masks give the surrealist characters the means to overcome the contradictions of the conscious and unconscious minds. The surrealists incorporate masks into art and fiction not only to disguise secret identities but also to explore other identities. In this way, the masked character becomes an “anti‐Narcisse”, as André Breton said. From the standpoint of the imagination, mask is inestimably rich by its full poetic effect.
Dostawca treści:: Biblioteka Nauki

Artykuł

na półce

Skocz do pozycji: 2.

Tytuł:: From Masque to Masquerade: Monarchy and Art in Andrew Marvell’s Poems
Autorzy:: Łączyńska, Klaudia
Tematy:: poetry
Andrew Marvell
Neo-Platonism
carnivalesque
satire
monarchy
art; Pokaż więcej
Wydawca:: Uniwersytet Warszawski. Wydawnictwa Uniwersytetu Warszawskiego
Powiązania:: https://bibliotekanauki.pl/articles/888928.pdf Link otwiera się w nowym oknie
Opis:: A considerable number of Andrew Marvell’s poems contain reference to various forms of visual arts. Marvell’s use of this type of imagery frequently leads to some type of transformation of a psychological, spiritual, political or social reality, with more or less overt allusions to the Neoplatonic notions of sublimation. However, this predominantly Neoplatonic notion of art, characteristic of Marvell’s earlier lyrics, disappears from his Restoration poems. In the satires, art, instead of idealising and elevating the corporeal, is rather dragged into the sphere of matter, where, together with the objects of the poet’s mockery, it undergoes a carnivalesque deformation. Such a degradation or carnivalisation of art imagery in Marvell’s Restoration satires is not only generically conditioned, but has its roots in the political, social and philosophical legacy of the Republic.
Dostawca treści:: Biblioteka Nauki

Artykuł

na półce

Skocz do pozycji: 3.

Tytuł:: Puszkin w Maskaradzie Jarosława Iwaszkiewicza – wizerunek poety
Pushkin in Jarosław Iwaszkiewicz’s Masquerade – an image of a poet
Autorzy:: Maczel, Maria
Tematy:: drama
dialogue
linguistic creation
lexis; Pokaż więcej
Wydawca:: Akademia im. Jakuba z Paradyża w Gorzowie Wielkopolskim
Powiązania:: https://bibliotekanauki.pl/articles/1929462.pdf Link otwiera się w nowym oknie
Opis:: The subject of the article is the role of Aleksander Pushkin in Jarosław Iwaszkiewicz’s drama Masquerade. The analysis covers mainly statements by Pushkin himself and other characters relating to the Russian poet. This allowed us to show what means and how the author of the play creates a psychologically profound portrait of a great artist.
Przedmiotem artykułu jest kreacja Aleksandra Puszkina w dramacie Jarosława IwaszkiewiczaMaskarada. Analizie poddano głównie wypowiedzi samego Puszkina oraz innych postaciodnoszące się do rosyjskiego poety. Pozwoliło to pokazać, za pomocą jakich środków i w jakisposób autor dramatu tworzy zgłębiony psychologicznie portret wielkiego twórcy.
Dostawca treści:: Biblioteka Nauki

Artykuł

na półce

Skocz do pozycji: 4.

Tytuł:: The eye and the truth
Oko i prawda
Autorzy:: Dąbrowski, Roman
Wydawca:: Instytut Badań Literackich PAN
Dostawca treści:: Repozytorium Uniwersytetu Jagiellońskiego

Artykuł

na półce

Skocz do pozycji: 5.

Tytuł:: „Wiek przebrania” w powieściach historycznych Petera Ackroyda
„The Age of Disguise” in Peter Ackroyd’s Historical Novels
Autorzy:: Lipski, Jakub
Tematy:: Peter Ackroyd
the eighteenth century
disguise
masquerade
identity
XVIII wiek
przebranie
maskarada
tożsamość; Pokaż więcej
Wydawca:: Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Powiązania:: https://bibliotekanauki.pl/articles/1182972.pdf Link otwiera się w nowym oknie
Opis:: Znamienną cechą twórczości Petera Ackroyda jest wyraźne zespolenie powieściopisarstwa z popularną historiografią, czego przejawem jest niezmienne zainteresowanie autora formą powieści historycznej. Teksty, którym poświęcony jest niniejszy artykuł – Hawksmoor (1985), Chatterton (1987), The Lambs of London (2004) – podejmują próbę kreatywnej rekonstrukcji niektórych istotnych wydarzeń XVIII wieku. Powracające tematy, typy postaci oraz warstwa ideowa w wymienionych utworach wynikają z koncepcji tego stulecia jako „wieku przebrania” („the Age of Disguise”). Metafora przebrania trafnie ilustruje specyfikę czasu, w którym delfickie zawołanie „poznaj samego siebie” nabrało nowego wymiaru. Przeprowadzona w artykule analiza, oparta na koncepcjach nowego historyzmu oraz teorii postmodernistycznej powieści historycznej, pokazuje, że Ackroydowska wizja XVIII wieku koresponduje z takim właśnie postrzeganiem tego stulecia.
Peter Ackroyd’s literary output is characterised by a clear interrelationship between fiction and popular historiography. This is best manifested in his unwavering interest in the form of the historical novel. The present article is devoted to the three novels which creatively reconstruct selected events of the eighteenth century: Hawksmoor (1985), Chatterton (1987) and The Lambs of London (2004). It is argued that the recurrent themes, characters and ideas result from Ackroyd’s understanding of the century as “the Age of Disguise”. The metaphor of disguise accurately renders the specificity of the time when the Delphic precept “know then thyself” was taking on a new dimension. Informed by New Historicism and the theory of the postmodern historical novel, the following article demonstrates that Ackroyd’s vision of the eighteenth century corresponds with this approach to the period.
Dostawca treści:: Biblioteka Nauki

Artykuł

na półce

Skocz do pozycji: 6.

Tytuł:: Of bees, birds, trees, and women: iconography, superstition and victimization of female characters in Yugoslav New Film
Autorzy:: Vuković, Vesi
Tematy:: iconography
Yugoslav New Film
female characters
Bechdel test
‘reversed masquerade’
‘crypto- matriarchy’; Pokaż więcej
Wydawca:: Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Powiązania:: https://bibliotekanauki.pl/articles/1047427.pdf Link otwiera się w nowym oknie
Opis:: This study investigates how the directors of two selected case study films criticise the real-life remnants of patriarchy in the family sphere, in nominally gender-equal Yugoslavia. I argue that they do this by transposing their stories from socialist Yugoslavia to the pre-socialist times: during Ottoman rule and monarchist Yugoslavia. The selected period films Breza/The Birch Tree (Ante Babaja, 1967, Yugoslavia) and Roj/The Beehive aka The Swarm (Miodrag ‘Mića’ Popović, 1966, Yugoslavia), both belonging to the Yugoslav novi film (New Film) movement (1961-1972), refract the workings of the vestiges of patriarchy in a family domain of Yugoslav socialist society. In these two costume dramas, patriarchy is portrayed to its fullest extent, due to their stories being set in the past, ostensibly unrelated to contemporary Yugoslav society and thus uninhibited by the drive to cater to the official discourse of female emancipation. Applying a critical film feminist perspective, by formal analysis via close readings of these two selected films, this article examines the iconography linked to fictional depictions of heroines and delves into the representation of victimisation of women. I investigate whether the depiction of the female sorceress(es) embody the primitiveness, ignorance, and/or poverty of economically disadvantaged and historically oppressed pre-socialist village. In order to peruse not only the individual portrayal of female protagonists but the dynamics of their interaction, the Bechdel test is applied and complemented with concepts such as the ‘reversed masquerade’ and ‘cryptomatriarchy’, which sheds light on the relationship between women and the presence or absence of female solidarity.
Dostawca treści:: Biblioteka Nauki

Artykuł

na półce

Skocz do pozycji: 7.

Tytuł:: Utwory dramatyczne Michała Lermontowa
Mikhail Lermontovs dramas
Autorzy:: Bugiel, Piotr
Opis:: Diploma work presents Mikhail Lermontov’s dramaturgy. In the first chapter author analyses the most important Russian writer’s drama: ‘The Masquerade’. He analyses origin of the creation of drama, the plot, main characters, artistic values and literary connections. The second chapter presents tragedy ‘The Spaniards’ as it is a talented work of youth dramatist. Similarly as in the first chapter author analyses drama’s literary inspirations, ideas and the place of work in European literature. In the third chapter diploma work author writes about dramas: ‘A Strange Man’, Menschen und Leidenschaften’ and ‘Two brothers’. These dramas have deep autobiographical motives and they show talent and erudition of youth writer. Diploma work as a whole try to describe Mikhail Lermontov’s dramaturgy at the background of 19th century literary and philosophical ideas. Additionally reader can find there information about theatre history of dramas.
Praca dyplomowa jest poświęcona twórczości dramaturgicznej Michała Lermontowa. W pierwszym rozdziale autor pracy analizuje najważniejszy utwór dramaturgiczny rosyjskiego pisarza: Маскарад. Analizuje genezę powstania dzieła, fabułę, postaci głównych bohaterów, walory artystyczne, oraz powiązania literackie. Drugi rozdział pracy został poświęcony utworowi Испанцы, jako reprezentantowi młodzieńczej twórczości Lermontowa. Podobnie jak w pierwszym rozdziale dzieło jest analizowane pod kątem inspiracji literackich, treści ideowych i intertekstualności tragedii. W trzecim rozdziale autor pracy zajmuje się analizą dzieł: Menschen und Leidenschaften, Странный человек, Два брата. Są to utwory nacechowane wątkami autobiograficznymi, w których przejawia się talent i erudycja młodego pisarza. Praca w całości ukazuje twórczość dramatyczną Michała Lermontowa na tle ówczesnych prądów myślowych i literackich. Dodatkowo można w niej znaleźć informacje o scenicznych dziejach sztuk rosyjskiego pisarza.
Dostawca treści:: Repozytorium Uniwersytetu Jagiellońskiego

Inne

na półce

Skocz do pozycji: 8.

Tytuł:: On the masquerade of life : on "Tyrteju - Behind the scenes"
Na maskaradzie żywota : o "Tyrteju - Za kulisami"
Autorzy:: Ziołowicz, Agnieszka
Dostawca treści:: Repozytorium Uniwersytetu Jagiellońskiego

Artykuł

na półce

Skocz do pozycji: 9.

Tytuł:: A never-ending masquerade : Luc Bessons "Fifth Element"
Nieustająca maskarada, czyli "Piąty element" Luca Bessona
Autorzy:: Lubaszewska, Michalina
Opis:: This article shows Luc Besson’s "Fifth Element" as a hybrid film, exploiting different genre formulas. Besson uses genre conventions as if they screened off the film’s deep structure. Seemingly, the science fiction formula determines its iconographic dimension. At the same time, melodrama is the principal hidden genre of "Fifth Element". The main characters in the film imitate typical heroes of science fiction and action movies, and Besson gradually dismantles this camouflage.
Dostawca treści:: Repozytorium Uniwersytetu Jagiellońskiego

Artykuł

na półce

Skocz do pozycji: 10.

Tytuł:: Anthropology of the masqueradein the concept of Fyodor Stepun
Autorzy:: Lechowska, Marta
Opis:: The article takes up the issue of the masqueradein an anthropological perspective. On the basisof F. Stepun’s letter to his wife (included in hisworkFrom the Letters of an Ensign Artillery-man, 1916), in which the philosopher gives acharacterization of the New Year as a holidaywhich inseparable attribute is the mask andmasquerade (as a form of transgressing theindividual self in the sphere of a culture), theauthor distinguishes the two types of this phe-nomenon - pure entertainment and philosophi-cal or transcendental masquerade (these areStepun’s terms). The paper explains what theseterms mean in relation to the theatrical phe-nomenon and also draws a distinction betweenthe mentioned secular holiday and religiousholidays, for example Christmas Day and Feastof Holy Trinity. Then, in the light of the textThe Main Problems of the Theater(1923), thequestion about the conditions of the possibilityof a philosophical masquerade is posed. Stepun,introducing the concepts ofединодушие andмногодушие, distinguishes three anthropologi-cal types - the city dweller, the mystic, and theartist; only one of them meets the conditions ofphilosophical masquerade. Thanks to the juxta-position of these two mentioned above texts,the anthropological basis of the theatrical phe-nomena, including the masquerade, emerges.The article also raises the question of the tragicprinciple in the context of anthropology as wellas culture. The similarity of the concepts oftragedy introduced by Fyodor Stepun andVyacheslav Ivanov is shown. The final point ofthe considerations is the statement that refersthe notion of theatricality first and foremost toan anthropological category, and only secon-darily to cultural phenomena. The paper showsthe necessary anthropological background forthe phenomenon of masqueradee.
В статье рассматривается проблематика маскарада в антропологической перспективе. Ос-новываясь на письме Ф. Степуна к жене («Изписем прапорщика артиллериста», 1916), вкотором дается характеристика Нового годакак праздника, неотъемлемыми атрибутамикоторого являются маска и маскарад (какформа трансгрессии индивидуального «Я» всфере культуры), автор различает два типаэтого явления: развлекательный и философский, или трансцендентный (термины Степуна). Объясняя, что означают эти терминыпо отношению к театральному явлению, автор проводит различие между светскими(Новый год) и религиозными (Рождество,Святая Троица) праздниками. Затем в кон-тексте анализа работы «Основные проблемытеатра» (1923) ставится вопрос об условияхвозможности маскарада философского типа. Степун, вводя понятия «единодушие» и«многодушие», выделяет три антропологических типа: мещанин, мистик и артист; только один из них отвечает условиям философского маскарада. Через сопоставлениедвух вышеупомянутых текстов раскрывается антропологическая основа театральныхявлений, включая маскарад. Рассматривается также проблематика трагического в контексте антропологии и культуры; автор указывает на сходство между концепциямитрагедии Степуна и В.И. Иванова. В основеобеих концепций трагедии лежит отношение человека, действующего в мире, к мета-физическому идеалу. Последней отправнойточкой рассуждений является утверждение,относящее понятие театральности в первуюочередь к антропологическим категориям илишь во вторую - к культурным феноменам. В тексте показана необходимая антрополо-гическая подоплека феномена маскарада.
Dostawca treści:: Repozytorium Uniwersytetu Jagiellońskiego

Artykuł

na półce

Informacja

Wyszukujesz frazę "masquerade" wg kryterium: Wszystkie pola