Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

Wyszukujesz frazę "fresk" wg kryterium: Temat


Tytuł:
Rekonstrukcja części ołtarzowej cerkwi Zwiastowania NMP w Supraskiej Ławrze
Reconstruction of the sanctuary of the Annunciation Church in Suprasl Lavra
Autorzy:
Musiuk, Adam
Tematy:
rekonstrukcja
fresk
cerkiew
reconstruction
fresco
church
Pokaż więcej
Wydawca:
Uniwersytet w Białymstoku. Wydawnictwo Uniwersytetu w Białymstoku
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/420301.pdf  Link otwiera się w nowym oknie
Opis:
Rekonstrukcja pochodzącej z XVI wieku cerkwi Zwiastowania NMP znajdującej się w Supraskiej Ławrze wchodzi obecnie w okres odtwarzania jej wnętrza. Z powodu sprzeczności i braku wystarczającej liczby materiałów historycznych decyzje projektowe należy podjąć na podstawie hipotez i analizy porównawczej. W pracy zaproponowano rozwiązania dotyczące programu fresków części ołtarzowej oraz ołtarza.
Reconstruction of the XVI century church of the Annunciation of the Mother of God of the Suprasl Laura enters now the period of the reconstruction of the interior décor. Due to the lack of sufficient number of historical materials decisions concerning the design must be taken based on hypotheses and comparative analysis. In the work, solutions of the question of the program of frescoes in the sanctuary as well as the altar were suggested.
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Gotycka polichromia Domu Długosza w Wiślicy
Gothic polychrome on the Długosz Home in Wiślica
Autorzy:
Klinger, Edyta
Tematy:
fresk
polichromia
Wiślica
Długosz
painting
polychrome
Pokaż więcej
Wydawca:
Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1953685.pdf  Link otwiera się w nowym oknie
Opis:
In 1960, during architectural study conducted in the Długosz Home in Wiślica fragments of Gothic polychrome were discovered. The whole of it was uncovered in 1999-2004. On the basis of analysis of stratigraphy of layers of particular sections of the walls it was determined that the polychrome was painted at the same time as the building, that is after 1460. The frescos were founded by Jan Długosz. This is proven by a similarity of the picture of the founder from the Wiślica fresco and his portrait on the plaque in Dom Psałterzystów (Psalterists’ Home), also founded by him, and by the co at of arms Wieniawa placed on the ceiling of a room in Wiślica. The Wiślica polychrome is probably a work by a Małopolska workshop or master; however, comparing its style to wall polychromes in the Małopolska area does not allow ascribing the painting to one of their authors. On the basis of the style it should be dated to the years between 1460’s and early 1480’s, when in wall painting the tendency can be seen to build the form with a strong contour and a great role is still played by flat color patches. The greatest part of the polychrome is placed on the south wall. The composition consists of two scenes between which, over the entrance, the Martyred Christ is depicted. On his right two people are shown who are turned towards Christ: a kneeling canon with his hands in the gesture of prayer, and a saint with a crucifix in her hand, who is standing behind the canon. Over the man there is a ribbon with the Latin inscription m[iser]ere mei deus nostrum. The scene on the left presents five people: three soldiers, a man and a woman standing on a platform (a balcony or a tribune) that is suggested by a hanging cloth. Christ is p re sented in the iconographie type that is usually defin ed as Imago Pietatis, Misericordia Domini, Christ in the Well, and recently - Martyred Christ. The saint standing behind Długosz and holding a crucifix in her hand might be an image of St Helen whose cult was spread owing to Crusades and to the relics of the Wood of the Holy Cross famous for the graces. However, it may also be St Kinga whose life Długosz described. The representation on the right side of Christ is of a different character from the one on the opposite side; it is ‘‘taken ou t” of history. The closest analogies may be seen in the scenes of Christ Before Pilate, and Flagellation. The figures on the Wiślica fresco that have the form of portraits can be identified with the persons of Pilate and his wife Procula. What is unusual is the attitude the figures shown here - in a defined time and space - take towards the image of the Martyred Christ, who (by the act of incorporation and redemption completed in time) is above time. The composition of the south wall does not have analogy. The arrangement of the scenes shown here, their contents, scale and their painting stylistics make one recognize this part of the polychrome as the most important in the whole program: the Martyred Christ is standing in the sepulcher - the sign of Resurrection, victory over death. He carries signs of his Passion, in which he offered himself as a sacrifice for man - for the love of him. His gesture - one of presentation - is a gesture of presentation of love, of his devotion to man. And presentation assumes existence of the recipient, it requires his existence. An actual man, Jan Długosz, a canon, Christ’s disciple, found a recipient in himself. He is adoring Christ, pays homage to him, and completely gives him self up to him. The saint standing behind Długosz does not only play the role of one who intercedes for him; she is saint through he r faith in the cross. Together with Długosz she intercedes for the whole Church that received a promise to be redeemed exactly through the cross. Redemption was completed in history - in an actual time and place. The scene on the right refers just to history. It is by Pilate ’s consent that Jesus is sentenced, despite his wife P ro c u la ’s warnings. He is sentenced to his Passion, to which the rod and whip refer; they are shown on C h rist’s both sides, at the same time joining the two scenes into one whole; two realities into one message. On the borderline between them a soldier orders silence that is silence in the face of the Mystery of Redemption. Like Długosz, when he prays, man touches the sacred; the mystery ordering silence - completed and being completed (in the sacrament). The scene “ taken out of history” is a proof of completion of the Mystery.
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Freski Auli Leopoldina Uniwersytetu Wrocławskiego w świetle najnowszych badań i eksperty z konserwatorskich
Frescoes in Aula Leopoldina of the Wrocław University in the light of the latest research and conservation expert opinions
Autorzy:
Nykiel, J.
Skrzydlak, E.
Tematy:
Aula Leopoldina
konserwacja
fresk
conservation
mural
Pokaż więcej
Wydawca:
Stowarzyszenie Konserwatorów Zabytków
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/217574.pdf  Link otwiera się w nowym oknie
Opis:
W 2008 roku władze Uniwersytetu Wrocławskiego podjęły decyzję o wszczęciu działań zmierzających do rewaloryzacji XVIII-wiecznej Auli Leopoldina, znajdującej się na reprezentacyjnym, pierwszym piętrze gmachu głównego Uniwersytetu. Pierwszym etapem tego złożonego przedsięwzięcia było przeprowadzenie badań, mających na celu ustalenie stanu faktycznego elementów konstrukcji i wystroju historycznego pomieszczenia. Realizację projektu w zakresie zagadnień konserwatorskich zlecono Międzyuczelnianemu Instytutowi Konserwacji i Restauracji Dzieł Sztuki ASP w Warszawie i ASP w Krakowie. Badania technologiczne i konserwatorskie barokowej dekoracji malarskiej Jana Krzysztofa Handkego (1732) miały charakter kompleksowy i interdyscyplinarny. Efektem analiz, obserwacji i rozważań zespołu naukowców uczestniczących w projekcie jest pełne rozpoznanie stratygraficzne wystroju malarskiego Auli, z określeniem technologii i techniki wykonania poszczególnych warstw oraz stanu ich zachowania. Istotnym problemem konserwatorskim i konstrukcyjnym było zdefiniowanie stopnia zagrożenia trwałości dekoracji freskowej w obszarze sklepienia, a zatem rozpoznanie technologii i stanu zachowania drewnianej konstrukcji stropu pod kątem jej wpływu na barokowe freski. Osobnym problemem badawczym była ocena autentyczności zastanego malowidła w kontekście ostatniej specjalistycznej opinii wydanej przez wrocławskich konserwatorów PP PKZ w latach 70. XX wieku. Dysponując najnowszymi metodami instrumentalnymi w połączeniu z tradycyjnymi narzędziami badawczymi i wnikliwą kwerendą archiwalną, konserwatorzy uzyskali całokształt informacji o barokowych freskach, niezbędnych do stworzenia właściwego postępowania konserwatorskiego.
In 2008, the authorities of the Wrocław Univerrsity decided to undertake the proceedings aimed at the restoration of the 18th-century Aula Leopoldina, located on the formal first floor of the main building of the University. The first stage of this complex undertaking was conducting research intended to ascertain the actual condition of the construction elements and decoration of the historic interior. The Inter-University Institute of Art Conservation and Restoration at the Academy of Fine Arts (ASP) in Warszawa and ASP in Krakow were commissioned realisation of the conservation part of the project. Technological and conservation research of the Baroque painting decoration by Jan Krzysztof Handke (1732) was of a complex and interdisciplinary character. The result of analyses, observations and considerations of a team of scientists participating in the project was complete stratygraphic identification of the painting decoration in the Aula, including defining technologies and techniques used for painting particular layers, and their state of preservation. Defining the degree to which the permanence of the fresco decoration in the vault area was at risk, and so identifying the technology and the state of preservation of the wooden construction of the ceiling and its influence on the Baroque frescoes, posed a serious conservation and construction problem. Another research problem was evaluating the authenticity of the preserved painting in the context of the last expert opinion issued by the conservators from Wrocław, in the 1970s. Having the latest instrumental methods at their disposal, combined with traditional research tools and a thorough preliminary research, conservators acquired all the available information concerning Baroque frescoes, indispensable for adopting appropriate conservation procedures.
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Technologiczne aspekty rekonstrukcji wnętrza cerkwi Zwiastowania NMP w Supraślu
Autorzy:
Musiuk, Adam
Tematy:
fresco
reconstruction
technology of stucco
fresk
rekonstrukcja
technologia tynku
Pokaż więcej
Wydawca:
Uniwersytet w Białymstoku. Wydawnictwo Uniwersytetu w Białymstoku
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/420315.pdf  Link otwiera się w nowym oknie
Opis:
Praca w oparciu o wiedzę historyczną oraz współczesne rozwiązania techniczne jest próbą wskazania technologii wykonania tynku podczas rekonstrukcji pochodzących z XVI wieku fresków cerkwi Zwiastowania NMP w Supraślu. Jest to pierwsze podjęcie tematu technologii koniecznej do zastosowania przy rekonstrukcji. Wcześniejsze badania naukowców głównie skupiały się na ustaleniu autora fresków oraz analizie programu fresków bez próby odniesienia się do współczesnej rekonstrukcji.
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Próba nowej interpretacji brzeskiego fresku ściennego Jana KUBENA
An attempt of new interpretation of Jan Kubens fresco in Brzeg
Autorzy:
Żaba, A.
Tematy:
Kuben Jan
fresk
Brzeg
przestrzeń architektoniczna
fresco
architectural space
Pokaż więcej
Wydawca:
Polskie Towarzystwo Geometrii i Grafiki Inżynierskiej
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/119089.pdf  Link otwiera się w nowym oknie
Opis:
The author, based on perspective analysis of architectural elements in the fresco, tries to re-interpret illusionistic space and the elements which are in it.
Autorka artykułu w oparciu o analizę perspektywy elementów architektonicznych przedstawionych we fresku próbuje na nowo zinterpretować iluzjonistyczną przestrzeń oraz elementy, które ją wypełniają.
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Literackie i folklorystyczne paralele fresku z egzonarteksu katolikonu w Monasterze Rylskim
Literary and folk paralells of the fresco from the Rila Monastery catholicon’s outdoor narthex
Autorzy:
Minczew, Georgi
Tematy:
parallels
fresco
catholicon
Rila Monastery
paralele
fresk
katolikon
monaster rylski
Pokaż więcej
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/968329.pdf  Link otwiera się w nowym oknie
Opis:
Artykuł omawia relację ‘tekst ikonograficzny – tekst literacki – wiara ludowa’, ilustrowaną kilkoma artefaktami należącymi do różnych sfer kulturowych: freskiem odrodzeniowym, kilkoma utworami pseudokanonicznymi będącymi w użytku liturgicznym, jak też zapisami folklorystycznymi świadków angelofanii podczas nabożeństwa. Przeanalizowana została kompozycja fresku „Aniołowie zapisują imiona wchodzących i wychodzących z cerkwi” z otwartego narteksu katolikonu Monasteru Rylskiego w Bułgarii (1846 r.) w porównaniu z innymi postbyzantyńskimi freskami z tej liminalnej części świątyni prawosławnej, tekstami kanonicznymi (opowiadania z Paterykonu, Cuda Przenajświętszej Bogurodzicy S. Bakaczicia), pseudokanonicznymi (ludowe komentarze do liturgii), pieśni ludowe oraz memoraty o angelofaniach podczas nabożeństwa z terytorium południowej Bułgarii. Przeanalizowany materiał jest ilustracją tezy, iż późnośredniowieczna i odrodzeniowa kultura Słowian bałkańskich (XVI–XIX w.) stanowi złożony zespół współoddziałujących tekstów literackich, ikonograficznych i folklorystycznych, tworzących wspólną wizję świata i zbawienia.
The article discusses the relation between iconography, literary text, and folk belief, illustrated by some artifacts that belong to different cultural spheres: Renaissance fresco, several pseudoliturgical works which are used in liturgical celebrations, as well as folk records of angelophany witnesses collected during the service. The fresco composition “The Angels Write the Names of the Comings and Goings of the Church” (from the narthex of Rila Monastery, Bulgaria, 1846) was analyzed in comparison with other post-Byzantine frescoes from the liminal part of the orthodox temple, canonical texts (stories of Patericon, “Miracles of the Mother of God” by S. Bakaczić), pseudo-canonical (liturgy comments), folk songs and memorates about angelophanies during the service from Southern Bulgaria. The analyzed material illustrates the thesis that Late Medieval and Balkan Slavs Renaissance culture (XVI–XIX century) is a complex set of literary texts, iconography and folklore, that interacts and forms a communal vision of the world and salvation.
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
KONSERWACJA XVII-WIECZNYCH MALOWIDEŁ W CELACH NOWICJACKICH KLASZTORU OJCÓW BERNARDYNÓW W LEŻAJSKU
CONSERVATION OF SEVENTEENTH-CENTURY MURALS IN THE NOVITIATE CELLS OF THE BERNARDINE MONASTERY IN LEŻAJSK
Autorzy:
Obruśnik, Andrzej Efrem
Tematy:
klasztor w Leżajsku
klasztor Ojców Bernardynów
malowidła ścienne
polichromia
fresk suchy
konserwacja malowideł
Pokaż więcej
Wydawca:
Narodowy Instytut Dziedzictwa
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/536843.pdf  Link otwiera się w nowym oknie
Opis:
One of the essential recent phenomena in the conservation of historical monuments in Poland was the discovery of seventeenth-century murals in the novitiate cells of the Bernardine monastery in Leżajsk. The murals embellish seven interiors with a cross vault, placed along a second- -storey corridor of the western wing of the building. For centuries they had been concealed under later layers lime, sand-lime finish, paint and plaster. The characterstic feature of the murals is great stylistic diversity. The themes of the figural depictions are religious or allegoric, accompanied by plant-geometrical inscriptions. The south wall of cell no. 1 is decorated with traces of a landscape sequence including a figure of a monk, while the west wall – with a drawing of a monk and on the window embrasure – a monogram of the Holy Family. The north wall features the Madonna and Child surrounded by angels, a town panorama and, in many places, fragments of geometric ornaments. The east wall of cell no. 2 displays horizontally arranged lines, a figure of St. Margaret and within the door embrasures – the Golgotha with a figure of Satan and an emblem of death. The south wall contains a figural and genre scene as well as a wreath with the monogram ”IHS”. The west wall features a symbol of the Name of Mary and an outline of a clock. The north wall is decorated with a text of a prayer, fragments of a wreath, a genre scene and a figure of a man. Cell no. 3 displays a predominance of geometrical ornaments. The west wall shows the contour of a Latin cross and a figure of Franciscan, the west wall – a figure of a (statuesque) woman, and the south and north walls – inscriptions and individual figural accents as well as monograms of the names of Jesus and Mary. The east wall of cell no. 4 is adorned with a painted portal, a cornice and a motif of flowers in vases. The upper part of the south wall preserved fragments of inscriptions and a radial gloria with the monogram “IHIS”. The motifs on the west wall include the Golgotha, a clock face and three rosettes. The upper part of the north wall contains a Marian emblem surrounded with a nimbus and flanked by bouquets of flowers in vases, while the lower part is composed of a scene with a monk portraying in front of a cross. In cell no. 5 angels had been painted above the door, with an allegory of death to the left of the door, a figure of monk and an owl within the door embrasures, and the Crucifixion encircled by relics of lesser scenes. The west wall preserved a depiction of the five wounds of Christ while the north wall features fragments of angels and the emblem ”IHS”. Each wall has an inscription along the ceiling arch. The east wall in cell no. 6 is covered with figural, plant-ornament motifs, inscriptions and monograms of Christ and the Mother of God. The left door embrasure is embellished with a figure of a Franciscan, while the south wall has a Marian monogram encircled with a decorative rosette, a wreath, a Latin inscription and lesser monograms. Similar elements are to be found on the west wall. The upper part of the north wall shows two monograms of Christ, a Marian monogram and a monogram of St. Joseph, while the lower one – two wall hangings, a rosette and lesser monograms and genre scenes. In cell no. 7 murals are extant on the east wall. Legible elements include the inscription ”MEMENTO MORI”, fragments of plant-geometrical ornaments and architectural motifs. The murals were executed in the al secco technique. Due to extensive gaps produced by repairs, redesigning and mechanical damage, their state of preservation is highly unsatisfactory. The examination revealed 23 technological strata and 14 chronological ones. The first stage of conservation consisted of disclosing the murals, their fixation, the removal of putties and the reinforcement of the structure of the base as well as supplementing, cleaning and introducing the uniform colour of the original plaster. In the case of certain gaps conservators applied retouching. Niches in the north walls and window embrasures were restored in all cells. The mural in cell no. 1 on the left door embrasure was lifted off the wall by means of the stacco method due to threats connected with repairconstruction undertakings. A fragment with a mural on the east wall to the left of the door in cell no. 3 was removed in a similar way and placed on the west wall. After the conservation, the group stratigraphy of the murals revealed eight technological layers. The titular murals deserve further thorough studies.
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Sztuka jako wartość w procesie rewitalizacji przestrzeni miejskiej na przykładzie wybranych elewacji Drogi Królewskiej w Gdańsku
Art in a Process of Urban Space Revitalization on the Example of Selected Elevations of the Kings Road in Gdańsk
Autorzy:
Grodnicki, R.
Osicki, J.
Strzelecki, W.
Tkaczuk, J.
Tyślewicz, D.
Urwanowicz, E.
Tematy:
elewacja
fresk
Kings Road
rewitalizacja
rzeźba
sgraffito
malowanie ścian
elevation
fresco
revitalization
sculpture
wall painting
Pokaż więcej
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Czytelnia Czasopism PAN
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2031667.pdf  Link otwiera się w nowym oknie
Opis:
Rewitalizacja to pojęcie odnoszące się do kompleksowych akcji podejmowanych w obszarach miast, w szczególności w dzielnicach starych i na obszarach wybranych [Lorens 2010]. Taką też miała rolę (z obecnego punktu widzenia) podczas odbudowy Gdańska po zniszczeniach II wojny ś wiatowej. W wyniku wielu dyskusji, polemik dotyczących rewitalizacji zniszczonych obszarów zabytkowych Głównego Miasta w Gdańsku, powstała nowa koncepcja odbudowy. Była opisywana wielokrotnie i przez różnych autorów. Była wychwalana, była też krytykowana. Rozbierana na różne czynniki w kontekstach ekonomicznych, politycznych, historycznych itd. Przypisano jej różne oceny, nawet te skrajne. Autorzy, zwykle fachowcy w swych dziedzinach, przeważnie ograniczali się w opisach do warstwy znaczeniowej, która była najbliższa ich zainteresowań i wykształcenia. Najpełniejsze wydaje się być opracowanie Jacka Friedricha Odbudowa Głównego Miasta w Gdańsku w latach 1945-1960. W bardzo obszernej bibliografi i odbudowy Gdańska ciągle jeszcze brakuje pozycji, która uchwyciłaby w sposób wyważony i bezstronny wszystkie warstwy tego złożonego tematu. W grudniu 1952 r. miało miejsce ważne spotkanie Związku Polskich Artystów Plastyków ZPAP i Stowarzyszenia Architektów Polskich SARP. Zapadło wiele ważnych decyzji dla odbudowy Gdańska. 11.12.1952 r. głównym projektantem Drogi Królewskiej został mgr inż. arch. Lech Kadłubowski. Na podstawie wspólnych ustaleń, w latach 1953-1954 działały grupy tematyczne odtwarzające ciąg Drogi Królewskiej. Architekturą zajmował się wspomniany już L. Kadłubowski, malarstwem i plastyką J. Żuławski, artystów rzeźbiarzy reprezentował S. Horno-Popławski, kamieniarzy St. Bromke, grupę metaloplastyków prowadził M. Ogorzeja. Nad jakością wykonania czuwała rada techniczna pod przewodnictwem M. Osińskiego.
The purpose of this publication is to draw attention to the revitalization of urban space with the use of artistic elements which occur in the architectural elevations of the Main City of Gdańsk. The art that, due to the native artists, arouse in those facades reconstructed in the fifties, resulted in brand new creative relationship between architecture and art. Due to limitations of this article we introduce only a few selected elevations of the King’s Road which were made in three different technologies: fresco, sgraffita, sculpture. These groundbreaking technologies resulted in splendour of colors, precious of used materials, spatiality of forms in relations to the facades’ platitude. We also would like to point the preciousness of the materials that were used in the fifties such as: lime plaster made out of longstanding forest lime as well as natural stone. Not without significance is a brief presentation of the city restoration commencement along with the artistic concepts carrying out by the eminent painters and sculptors.
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł

Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies