Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

Wyszukujesz frazę "rycina" wg kryterium: Temat


Tytuł:
Lublin w Tygodniku Ilustrowanym w latach 1859-1939
Lublin in journal "Tygodnik Ilustrowany" in time period 1859-1939
Autorzy:
Janus, K.
Janusz, R.
Tematy:
Tygodnik Ilustrowany
Lublin
rycina
drawing
Pokaż więcej
Wydawca:
Politechnika Lubelska. Wydawnictwo Politechniki Lubelskiej
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/390392.pdf  Link otwiera się w nowym oknie
Opis:
Praca przedstawia napotkane przez autorów opisy i przedstawienia miasta Lublin w Tygodniku Ilustrowanym wydawanym w latach 1859-1939. Przedstawienia te zawierają opisy znacznych wydarzeń w życiu Lublina jak i ryciny ukazujące wygląd Lublina, jego mieszkańców, warunki życia i funkcjonowania w tym okresie.
The paper presents the descriptions and relations of Lublin city life which were found in the back numbers of Tygodnik Ilustowany from years 1859- 1939. Representations include information about important for the city and its habitants events. Attached drawings show the city’s and people’s appearance, living conditions and lifestyle? in this period.
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Medale Stefana Batorego. Uwagi ikonograficzne
Stefan Batorys medals. Iconographic remarks
Autorzy:
Rokita, Jan Gustaw
Tematy:
emblem
engraving
Batory
emblemat
rycina
Pokaż więcej
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/59346844.pdf  Link otwiera się w nowym oknie
Opis:
The author of this paper discusses twenty-six works of art, including medals, coins, portrait engravings, emblems as well as specimens of woodcarving and sculpture. Apart from a detailed analysis of the medallic legacy of Stefan Batory, the aim of this study is to find and describe works of art that a medallic artist might have been exposed to when commissioned by the king or his immediate circle to fashion a medal. Having identified direct sources of inspiration for seventeenth-century artists, it has been possible to offer a better explanation of how Stefan Batory promoted his own indisputable political or military achievements.  
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Medale Michała Korybuta Wiśniowieckiego. Uwagi ikonograficzne
The medals of Michał Korybut Wiśniowiecki: iconographic remarks
Autorzy:
Rokita, Jan Gustaw
Tematy:
obverse
reverse
emblem
engraving
Wiśniowievki
awers
rewers
emblemat
rycina
Wiśniowiecki
Pokaż więcej
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/28408193.pdf  Link otwiera się w nowym oknie
Opis:
Autor artykułu pt. „Medale Michała Korybuta Wiśniowieckiego. Uwagi ikonograficzne” opisuje dwadzieścia osiem dzieł sztuki wśród których wymienić należy medale, ryciny portretowe, obrazy i emblematy. Celem niniejszej pracy, prócz szczegółowej analizy spuścizny medalierskiej pozostałej po Michale Korybucie Wiśniowieckim było odnalezienie i opisanie dzieł sztuki, z którymi mógł mieć styczność medalier podejmujący się wykonania medalu na zlecenie króla lub jego najbliższego otoczenia. Identyfikacja bezpośrednich źródeł inspiracji dla działających w XVII wieku artystów pozwoliła lepiej odpowiedzieć na pytanie, jak Michał Korybut Wiśniowiecki propagował własne, bezsprzeczne osiągnięcia polityczne czy militarne.
The author of this article discusses a series of works of art which include medals, portrait engravings, paintings and emblems. In addition to a detailed analysis of Michał Korybut Wiśniowiecki’s medallic legacy, the aim of this study was to find and describe those works of art that a medallist might have had contact with when undertaking commission from the king or his immediate circle. Identification of direct sources of inspiration for artists working in the 17th century, offers an answer the question of how Michał Korybut Wiśniowiecki promoted his own undisputed political or military achievements.
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Popularyzacja zabytków ojczystych w grafice polskiej XIX wieku
Popularization of national monuments in the nineteenth century Polish graphic
Autorzy:
Skotniczna, Ewa
Tematy:
grafika
XIX wiek
zabytki architektury polskiej
litografia
rycina
ikonografia zabytków
Pokaż więcej
Wydawca:
Narodowy Instytut Dziedzictwa
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/539445.pdf  Link otwiera się w nowym oknie
Opis:
The article addresses the issue of dissemination of knowledge about the national monuments of architecture through their printed images. This phenomenon was mostly developed in the 19th century when the interest in historic monuments, especially various buildings and their past, was stimulated by the popular in Europe fascination with history. This was particularly important in enslaved Poland. One form of visual dissemination of knowledge about important historic architecture of the country was the printmaking. Engravings became an efficient tool for education, providing a deeper understanding of the artistic culture of the country. At the same time they became helpful in any research of historical and iconographic type, as evidenced by a popular 19th-century phenomenon of creating graphic collections. Collecting of engravings, including views of historic native monuments, was particularly popular among aristocrats, intellectuals and artists. Popularization of Polish architectural heritage was made in a variety of ways. The recipient could come into contact with them through the so-called picturesque albums, illustrated magazines and publications promoting local heritage. An interesting and notable way of spreading the knowledge about Polish monuments were popular publications for pilgrims and devotional images. Educational nature of the above publications undoubtedly influenced Polish public awareness of importance and patriotic value of historic architecture. While analyzing a large iconographic material in the form of the 19th-century engravings depicting historic buildings the use of pattern becomes noticeable. Some monuments were more popular than others due to the frequent repetition of a particular theme by various artists or even copying the originals. Such practice resulted in a visual awareness of certain buildings in particular. It is worth mentioning that especially two albums: by Zygmunt Vogel and Jan Nepomucen Głowacki, provided constantly repeated in the 19th century patterns. The article emphasizes an enormous role of the 19th-century engravings in raising awareness and educating about historic monuments. The significant importance of graphic arts was the result of their main characteristic – the ability to produce multiple impressions of the same iconographic motifs. The 19-century studies of national monuments by early researchers and art lovers would not have received a wider response and social concern without the popularity of architectural images captured in prints.
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Od drukowania rycin przez faksymilowanie starodruków do bartynotypii numizmatów, czyli o pasjach i pracach Władysława Bartynowskiego
From printing graphics through making the facsimile of old prints to creating own method of reproducing numismatic coins – Władysław Bartynowski’s passions and works
Autorzy:
Pawłowska, Krystyna
Tematy:
rycina
starodruk
bartynotypia
Bartynowski
graphic
old print
Batrynowski’s method of coin reproduction
Pokaż więcej
Wydawca:
Uniwersytet Jagielloński. Wydawnictwo Uniwersytetu Jagiellońskiego
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/61681539.pdf  Link otwiera się w nowym oknie
Opis:
Władysław Bartynowski was a famous Polish numismatist active in the second half of 19th century in Cracow. Apart from coins, his collection included also old historical graphics, prints and books. He worked as an antiquarian and publisher, and his key aim was to protect Polish cultural heritage and works of art representing his areas of interest. Therefore, he was not only collecting and trading, but also cataloguing, maintaining and reproducing prints, graphics , books and coins. Motivated by patriotic feelings, he used to take care of the safety of relics he received and the availability of copies to all interested parties. He was one of the first Polish makers of old prints facsimiles, which he called the likenesses. As an editor of „Wiadomości Archeologiczno-Numizmatyczne”, he tried to improve the method of reproduction of coins and medals on paper. In relations to that, he invented own method of hollow graphic reproduction of numismates on paper. These prints, called bartynotypes, were used mainly for cataloguing of the collection of count Andrzej Potocki. Unfortunately, the collection, like many other relics, was damaged or dispersed due to World Wars. Bartynowski’s reproductions remain the only relic of the lost works of numismatic, graphic and printing art, as well as the art of medals. He donated the greater part of the collection to the Czapski Muzeum he established together with the count Emeryk Hutten-Czapski and his wife. The paper on the Władysław Bartynowski’s publishing portfolio is based mostly on his family archive. It is one of the chapters of a planned book about the Bartynowski Family.
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
,,Twórczość Jakuba Labingera, lwowskiego miedziorytnika z XVIII wieku''.
Art of Jacob Labinger, eighteenth-century Lvivian engraver
Autorzy:
Fertsch, Anna
Opis:
Przedmiotem rozważań jest twórczość Jakuba Labingera - osiemnastowiecznego miedziorytnika działającego przede wszystkim w Lwowie, choć jego aktywność zauważalna jest również w Warszawie, Krakowie, Częstochowie i Zamościu. Głównym celem pracy było poszerzenie stanu wiedzy na temat dorobku artystycznego Labingera i przedstawienie go w szerszym kontekście produkcji rycin na terenach Lwowa w czasach mu współczesnych. Badania oparte zostały o analizę dzieł miedziorytnika i próbę zdefiniowania wpływów, które ukształtowały jego artystyczną tożsamość.
The subject of the thesis is the art of Jacob Labinger - 18th century engraver, who was active mainly in Lviv, but also in Warsaw, Cracow, Częstochowa and Zamość. The main goal was to expand the state of knowledge about his art works and presenting them in the broader contects of print production in Lviv in 18th century. The research was based on the anayisis of his engravings. It also contained an attempt to define the influences that shaped his artistic identity.
Dostawca treści:
Repozytorium Uniwersytetu Jagiellońskiego
Inne
Tytuł:
Wizerunki maryjne w twórczości Jakuba Labingera, lwowskiego miedziorytnika z XVIII wieku
The images of Virgin Mary in the prints of Jacob Labinger, eighteenth-century Lvivian engraver
Autorzy:
Fertsch, Anna
Opis:
Przedmiotem pracy są ryciny z wizerunkami maryjnymi autorstwa Jakuba Labingera. Rytownik ten działał w Krakowie, Warszawie, a przede wszystkim we Lwowie. Badania koncentrują się na analizie sześciu rycin oraz jednej płyty. Zarysowany został również kontekst lwowskiego środowiska miedziorytników w XVIII wieku.
The subject of the following thesis are the prints depicting the image of Virgin Mary, authored by Jacob Labinger, an engraver who was active in Cracow, Warsaw, and especially in Lviv. The study focuses on an analysis of six prints and an engraving plate. The context of the eighteenth-century Lvivian engraving community is also outlined.
Dostawca treści:
Repozytorium Uniwersytetu Jagiellońskiego
Inne
Tytuł:
Historia życia osobistego Marii (Lupu) Radziwiłł ukazana w obrazach epoki
Autorzy:
Zabolotnaia, Lilia
Tematy:
Maria (Lupu) Radziwiłł, art, private life, illustrative aspect, engraving, portrait
Maria (Lupu) Radziwiłł, sztuka, życie osobiste, aspekt ilustracyjny, rycina, portret
Pokaż więcej
Wydawca:
Uniwersytet Marii Curie-Skłodowskiej. Wydawnictwo Uniwersytetu Marii Curie-Skłodowskiej
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/687343.pdf  Link otwiera się w nowym oknie
Opis:
In this study, the author presents some of the fragments of the private life of Princess Maria (Lupu) Radziwiłł on the basis of illustrative material. Of particular interest in this respect are various images of Maria (Lupu) Radziwiłł on frescos, engravings, and paintings of the 17th–18th centuries, which are preserved in the museums and churches of Poland, Lithuania, Belarus, Romania, and Russia. For the first time in historical literature, the author attempted to chronologically follow the history of portraits and images of Maria. The use of the illustrative aspect in historical research methodology allows the author to combine the letter and the image, raising the value of material documents – narrative sources and artworks – to create a deep and multifaceted portrait of the era in general and the image of daily private life, spirituality and the morals of the era.
W artykule zostały przybliżone niektóre fragmenty z życia osobistego księżniczki Marii (Lupu) Radziwiłł. W tym celu wykorzystano materiał ilustracyjny. Na szczególne zainteresowanie zasługują różne wizerunki Marii przedstawione w formie fresków, rycin i obrazów pochodzących z XVII–XVIII wieku, które zachowały się w muzeach i kościołach Polski, Litwy, Białorusi, Rumunii i Rosji. Po raz pierwszy w literaturze historycznej podjęto próbę chronologicznego odtworzenia historii portretów i obrazów przedstawiających Marię. Zastosowanie aspektu ilustracyjnego w metodologii badań historycznych pozwala autorowi połączyć słowo i obraz, podnosząc wartość dokumentów rzeczowych – źródeł narracyjnych i dzieł sztuki – w celu stworzenia głębokiego i wielopłaszczyznowego obrazu epoki a także odwzorowania życia codziennego, kwestii duchowości i moralności tamtego okresu.
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Panelling in presbytery of St John the Baptists church in Skalbmierz.
Boazerie w prezbiterium kościoła pod wezwaniem św. Jana Chrzciciela w Skalbmierzu
Autorzy:
Chrzanowska, Katarzyna
Opis:
W prezbiterium kościoła pod wezwaniem św. Jana Chrzciciela w Skalbmierzu znajdują się dekorowane pięcioma obrazami boazerie, którym poświęcono jedynie krótkie wzmianki w opisach świątyni. Celem pracy jest ustalenie czasu powstania boazerii, analiza ich formy ze wskazaniem analogii do innych elementów wyposażenia kościoła oraz analiza ikonograficzna obrazów prowadząca do wskazania wzorów graficznych przedstawień. Na podstawie kwerendy archiwalnej ustalona została historia dzieła, a analiza obrazów pozwoliła na wskazanie dzieł, na których były wzorowane.
In presbytery of St John the Baptist's church in Skalbmierz there is panelling decorated with five paintings, which was only mentioned in descriptions of the church. The aim of the work is to specify when the panelling was made, analysis of its form with pointing analogy to other elements of furnishing of the church and analysis of iconography of paintings which leads to pointing graphic models of compositions. Based on enquiry in archives history of the panelling was reconstructed and analysis of paintings enabled to point works of art on which paintings in Skalbmierz were based.
Dostawca treści:
Repozytorium Uniwersytetu Jagiellońskiego
Inne
Tytuł:
Veduta dell’Anfiteatro Flavio detto il Colosseo Giovanniego Battisty Piranesiego
Veduta dell’Anfiteatro Flavio detto il Colosseo of Giovanni Battista Piranesi
Autorzy:
Trygar, Barbara
Tematy:
Rzym
Koloseum
przeszłość
miejsca pamięci
Giovanni Battista Piranesi
rycina
idea
wartości
Rome
the Colosseum
the past
a “place of memory”
engraving
ideas
values
Pokaż więcej
Wydawca:
Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2058109.pdf  Link otwiera się w nowym oknie
Opis:
W artykule poddano analizie rycinę Veduta dell’Anfiteatro Flavio detto il Colosseo Giovanniego Battisty Piranesiego w kontekście badań nad „miejscami pamięci”, których prekursorem był Pierre Nora. Dzieło artystyczne jest wytworem materialnym, jednocześnie zawiera w sobie ideę i odnosi się do świata wartości. Pozwala to odbiorcy przejść w procesie jego percepcji od poziomu realnego do metafizycznego.
In this article, Barbara Trygar analyses Giovanni Battista Piranesi’s The Veduta dell’Anfiteatro Flavio drawing detto il Colosseo. The Colosseum is one of world’s greatest buildings and for centuries it has inspired artists all over the world. This symbolic place reminds man about the drama of life: the fight between “to be” and “not to be” and the struggle for the values of freedom, truth, and the good. The drawing (engraving) by the Italian printmaker is a provoking reflection on the axiological and metaphysical dimensions of human life.
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł

Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies