Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

Wyszukujesz frazę "song text" wg kryterium: Temat


Tytuł:
Translation and music: a new subfield of translation studies. Challenges and opportunities
Autorzy:
Rędzioch-Korkuz, Anna
Tematy:
translation and music
song text
adaptation
singability
concepts
multimodal analysis
Pokaż więcej
Wydawca:
Oficyna Wydawnicza ATUT – Wrocławskie Wydawnictwo Oświatowe
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/53374776.pdf  Link otwiera się w nowym oknie
Opis:
The subfield of translation and music has been considered a new area of interest of translation studies, falling under the umbrella term of audiovisual translation. Indeed, it shares similarities with the former, as it is also driven by the need to consider non-linguistic elements of translation. It exemplifies the turn towards multimodality, which has the potential to broaden the scope of research and to highlight the necessity to move beyond textual analyses. However, it seems that this potential leads to some pertinent questions that can challenge the status of fundamental principles of translation studies. This metatheoretical article attempts to demonstrate both challenges and opportunities created by this relatively new subfield and map it onto the current developments of translation studies.
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Singing within constraints: Strategies of translating songs on early Polish National Television
Autorzy:
Rędzioch-Korkuz, Anna
Tematy:
translation and music
singability
song text
translation strategy
multimodality
constraints
Pokaż więcej
Wydawca:
Oficyna Wydawnicza ATUT – Wrocławskie Wydawnictwo Oświatowe
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/54174174.pdf  Link otwiera się w nowym oknie
Opis:
The relationship between the word and sound seems best exemplified in song. The indefinite and semantically broad meaning of music becomes more specific and precise thanks to words, which are believed to belong to a more conventionalised semiotic system. However, in the process of singable translation this intrinsic connection between the word and sound may become distorted because of various reasons, including the question of the target context or the profile of target audiences and their expectations. This paper presents a descriptive analysis of strategies used in translating foreign songs presented in four early episodes of the entertainment show Muzyka lekka, łatwa i przyjemna, aired on Polish National Television since the 1960s. Apart from global observations drawn from the overview of translation strategies across the analysed episodes, the paper presents also a more explanatory and multimodal analysis of singable translations of English-language songs and highlights the problem of context-driven constraints.
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Функціонально-поетична самоідентифікація Купала в українських купальських піснях
Functional and poetic self-identification of Kupala in Ukrainian Kupala’s songs
Autorzy:
Davydiuk, Victor
Tematy:
Купало
купайлиця
Марена
купальський обряд
пісенний текст
Kupalo
kupaylytsia
Marena
kupala rite
song text
Pokaż więcej
Wydawca:
Uniwersytet Warszawski. Wydawnictwa Uniwersytetu Warszawskiego
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/32062750.pdf  Link otwiera się w nowym oknie
Opis:
У час, коли Україна хоч із з деяким відставанням від інших країн Європи починає остаточно втрачати свій традиційний фольклор, надважливим завданням постає його практична музеєфікація. Одне з найважливіших завдань цього процесу – пояснення збережених та реконструкція забутих обрядів у їхньому пісенному контексті. Поважне місце серед нагальних питань такого осмислення потребує Купало. Полісемія самого цього слова свідчить як про його давність, так і поступовий шлях до утрати деяких смислів. Аналіз однотипних свят серед народів Європи переконує в тому, що українське свято з цією назвою увібрало в себе чимало смислів, які могли належати до інших календарних свят або ж були перенесені з українських теренів та оказіонально адаптовані до інших дат чи нагод. Матеріалом для аналізу стали тільки тексти, які мають безпосередню згадку про купала у різних його іпостасях. Українська лексема купало має кілька значень: назва свята, обрядове деревце, купа хмизу для купальського вогнища, купалами на крайньому північному заході називають купальські пісні. У текстах пісень з цим словом асоціюється таке обрядове наповнення, як сплітання віночків, розпалювання купальського вогнища молодицею та збереження його протягом трьох днів, стрибання через вогнище, дівочі бої за хлопців, оргіїстичні дійства молоді („купний гріх”) та навіть природня кара за це болем у животах, часто згадується відьмарство.
At a time when Ukraine, even with some lag behind other European countries, is beginning to finally lose its traditional folklore, its practical museification is a crucial task. One of the most important tasks of this process is to explain the preserved and reconstruct forgotten rites in their song context. Kupala needs an important place among the urgent issues of such an understanding. The polysemy of this word itself testifies both to its antiquity and to the gradual path to the loss of some meanings. The analysis of similar holidays among the peoples of Europe shows that the Ukrainian holiday with this name has absorbed many meanings that could belong to other calendar holidays or were transferred from Ukraine and occasionally adapted to other dates or occasions. The material for the analysis were only texts that have a direct mention of the dome in its various forms. The Ukrainian token Kupala has several meanings: the name of the holiday, a ceremonial tree, a pile of bushes for the Kupala hearth, Kupala songs are called kupala in the far northwest. The lyrics associate the word with such ceremonial content as weaving wreaths, lighting a bonfire by a young woman and keeping it for three days, jumping over a fire, girls fighting for boys, orgiastic actions of young people („purchase sin”) and even natural punishment for it by abdominal pain, witchcraft is often mentioned.
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Біблійні слова-образи в текстах українських народних пісень
Autorzy:
Danylyuk, Nina
Tematy:
figurative language (words)
images
Biblical words
theonym
heortonym
folk song text
слово-образ
мовний образ
народнопісенний текст
мовно-естетичний знак культури
зміни у формі та змісті
Pokaż więcej
Wydawca:
Uniwersytet Warszawski. Wydawnictwa Uniwersytetu Warszawskiego
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1788602.pdf  Link otwiera się w nowym oknie
Opis:
The article investigates the fi gurative language (words) of the biblical origin such as God, Jesus Christ, God’s Mother and other that obtained new national cultural meanings and became ethnologemes in the texts of Ukrainian folklore. The research is conducted on the basis of a great number of reference texts, written down mainly in the 19th – beginning of the 20th centuries. It was found out that the texts of oral lore are linguo-aesthetic signs of ethnic culture refl ect a mode of thinking of a nation at diff erent historical periods. It was pointed out that modern authors understand the meaning of such terms as a “word-image” and “language image” in diff erent ways and add their individual interpretations. Key words-images have been analysed in the context of the linguistic conceptual map of the Ukrainians in whom pagan and pre-Christian beliefs of our people are refl ected. It was discovered that Biblical words-images in the Ukrainian folklore were reconsidered and, as a result, it led to the changes in their forms and meanings. The analysis of the folk songs texts makes it possible to conclude that the word-images of Jesus Christ and God’s Mother are developed to the level of language images obtaining specifi c senses that are typical to a real man, a master/landlord, and a woman, a mother and a hostess/ landlady.
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Oryginalność twórczości Taco Hemingwaya
The originality of Taco Hemingways creativeness
Autorzy:
Tynor, Patrycja
Opis:
The subject of the work is to present the originality of Taco Hemingway's work by analyzing the imagined world in his tracks and discussing the technique used by the artist. The first part of the work focuses on his image that the rapper creates in his texts, during interviews and in social media. His work seems to have a great influence on the young people, because the stories presented in the works seem to be identical with them. The author analyzes uncompromisingly human nature, politics, drug addiction and interpersonal relationships. In addition, the work proves that the author accurately depicts reality and skilfully uses the knowledge of cultural studies, enriching his texts with cultural references. In addition, his creativeness consists of storytelling, metaphorical and even poetic character of his texts. Analysis of the technique shows that it does not differ in quality from the rapper's lyrics. He uses a pluralistic language, and the multitude of types of rhymes used enriches the listener's reception. The last part of the work presents the artist's concerts as artistic situations.
Przedmiotem pracy jest zaprezentowanie oryginalności twórczości Taco Hemingwaya poprzez analizę świata wyobrażonego w jego utworach oraz omówienie techniki, którą posługuje się artysta. Pierwsza część pracy skupia się na wizerunku, jaki raper kreuje w swoich tekstach, podczas wywiadów oraz w social mediach. Jego twórczość zdaje się mieć duży wpływ na młode pokolenie, z racji że przedstawione w utworach historie zdają się być z nim tożsame. Autor bezpardonowo analizuje naturę człowieka, politykę, uzależnienia od używek i relacje międzyludzkie. Praca dowodzi, że oprócz trafnego zobrazowania rzeczywistości, autor umiejętnie korzysta z znajomości kulturoznawstwa, uzupełniając swoje teksty o liczne odniesienia kulturowe. Ponadto, na kształt jego twórczości składa się storytelling, metaforyczność, a wręcz poetyckość jego tekstów. Analiza techniki wskazuje, że nie odbiega ona od jakości tekstów rapera. Posługuje się on pluralistycznym językiem, a mnogość użytych rodzajów rymów wzbogaca odbiór słuchacza. Ostatnia część pracy przedstawia koncerty artysty jako sytuacje artystyczną.
Dostawca treści:
Repozytorium Uniwersytetu Jagiellońskiego
Inne
Tytuł:
Piosenka i wideoklip "W Pitrze pić" grupy Leningrad w kontekście tekstu petersburskiego literatury rosyjskiej
Song and music video "In Piter you drink" of Leningrad in the context of the Petersburg text of Russian literature
Autorzy:
Noworyta, Wiktoria
Opis:
This thesis is about a song and a music video for Leningrad's "In Piter you drink" of the context of the Petersburg text of Russian literature. The aim of research is getting the answer for a question, whether the signs of Petersburg text are present in this work.Thesis consists of three chapters, introduction and conclusion.In this thesis is presented history of Leningrad and also key terms, for example music video or Petersburg text of Russian literature. It is necessary for the subsequent analysis.In the third chapter there are demonstrated and analysed signes of Petersburg text of Russian literature.
Niniejsza praca poświęcona jest analizie piosenki i wideoklipu do utworu "W Pitrze pić" rosyjskiego zespołu Leningrad w kontekście petersburskiego tekstu literatury rosyjskiej. Celem badań jest uzyskanie odpowiedzi na pytanie, czy w danym utworze obecne są cechy tekstu petersburskiego.Praca dyplomowa składa się z trzech rozdziałów, wstępu i zakończenia. Zawiera także rosyjskojęzyczne streszczenie.W toku badań przedstawiono historię Leningradu, a także omówiono takie kluczowe dla dalszej analizy pojęcia jak wideoklip czy tekst petersburski literatury rosyjskiej. W rozdziale badawczym dokładnie omówiono teledysk do utworu, prezentując i analizując pojawiające się w nim cechy tekstu petersburskiego.
Dostawca treści:
Repozytorium Uniwersytetu Jagiellońskiego
Inne
Tytuł:
Życie jako wartość i antywartość w twórczości lirycznej Agnieszki Osieckiej
Autorzy:
Milusz, Mariola
Tematy:
Agnieszka Osiecka
song
stylistic analysis
lyrical text
piosenka
analiza stylistyczna
tekst artystyczny
Pokaż więcej
Wydawca:
Uniwersytet Marii Curie-Skłodowskiej. Wydawnictwo Uniwersytetu Marii Curie-Skłodowskiej
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/607806.pdf  Link otwiera się w nowym oknie
Opis:
The study is an analysis of Agnieszka Osiecka’s works, both lyrics and poems. The author investigates how life as a concept is defined in specific texts. The sketch discusses the work of Agnesfrom the perspective of value analysis. In the center there is the concept of life conceptualized in different ways. The author characterizes the ways of valuing life through Osiecka both in the lyrics, as well as in specific lines of poetry books.
Szkic omawia twórczość Agnieszki Osieckiej z perspektywy analizy wartości. Centralne miejsce zajmuje pojęcie życia konceptualizowanego na różne sposoby. Autorka charakteryzuje sposoby wartościowania życia przez Osiecką zarówno w tekstach piosenek, jak również w konkretnych wierszach z tomików poetyckich.
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Melodeklamacja, czyli pogranicza piosenki
Melodeclamation that is Borderlands of Song-Writing
Autorzy:
Sokalska, Małgorzata
Tematy:
melorecytacja
melodeklamacja
piosenka
wokalna interpretacja tekstu
melorecitation
melodeclamation
song
vocal text interpretation
Pokaż więcej
Wydawca:
Uniwersytet Jagielloński. Wydawnictwo Uniwersytetu Jagiellońskiego
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/52921834.pdf  Link otwiera się w nowym oknie
Opis:
Pojęcie melodeklamacji lub melorecytacji niemal pokrywa się z definicją gatunkową piosenki, jeśli rozumieć ją jako wielokodową całość złożoną z komponentu tekstowego i muzycznego, dla której właściwą formą istnienia jest realizacja dźwiękowa. Tymczasem brakuje szerszego naukowego rozpoznania fenomenu melorecytacji, poza zdawkowymi opisami słownikowymi oraz stosunkowo świeżym powiązaniem jej ze stylem wykonawczym właściwym dla rapu. Wydaje się, że tylko tam ekspresja recytacji w powiązaniu z elementem muzycznym traktowana jest jako coś inspirującego, natomiast w innych stylach i gatunkach recytowanie na tle muzyki stało się synonimem kiczu, nieumiejętności wokalnych lub maniery szkolnych akademii i amatorskich prezentacji poezji. Tymczasem historyczna tradycja melodeklamacji oraz współczesne przykłady wprowadzania recytacji i melorecytacji do piosenek o aspiracjach wysokoartystycznych zachęcają do tego, żeby przyjrzeć się tym praktykom nieco bliżej. Melorecytacja może stać się szerzej stosowanym środkiem artystycznym wykonawców profesjonalnych (piosenka aktorska, piosenka poetycka), ale też nieoczywistym eksperymentem twórców włączających we własne projekty cudzy głos – poety recytującego swoje wiersze.
The notions of melodeclamation and melorecitation are almost synonymous with the genre definition of a song understood as multi-code unity of textual and musical components, for which the appropriate existence form is an audio realisation. Meanwhile, a broader academic research on the phenomenon of melorecitation is lacking, aside from short dictionary descriptions as well as relatively recent connection with the performance style characteristic for rap music. It seems that only there the expression of recitation is treated as something inspiring in connection with the musical element, as in other styles and genres the recitation with music in the background has become synonymous with being kitschy, vocally unskilled and characteristic for school as well as amateur performances of poetry. However, the historical tradition of melodeclamation and the modern examples of introducing recitation and melorecitation to songs with high art aspirations encourage us to looks at such practices more closely. Melorecitation can become a more widely used artistic choice amongst the professional performers (actor song, poetry song) but also a unobvious experiment by the artists using other’s voices – of the poet reciting his own poems – in their own projects. 
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Melodeklamacja, czyli pogranicza piosenki
Melodeclamation that is borderlands of song-writing
Autorzy:
Sokalska, Małgorzata
Opis:
The notions of melodeclamation and melorecitation are almost synonymous with the genre definition of a song understood as multi-code unity of textual and musical components, for which the appropriate existence form is an audio realisation. Meanwhile, a broader academic research on the phenomenon of melorecitation is lacking, aside from short dictionary descriptions as well as relatively recent connection with the performance style characteristic for rap music. It seems that only there the expression of recitation is treated as something inspiring in connection with the musical element, as in other styles and genres the recitation with music in the background has become synonymous with being kitschy, vocally unskilled and characteristic for school as well as amateur performances of poetry. However, the historical tradition of melodeclamation and the modern examples of introducing recitation and melorecitation to songs with high art aspirations encourage us to looks at such practices more closely. Melorecitation can become a more widely used artistic choice amongst the professional performers (actor song, poetry song) but also a unobvious experiment by the artists using other’s voices - of the poet reciting his own poems – in their own projects.
Pojęcie melodeklamacji lub melorecytacji niemal pokrywa się z definicją gatunkową piosenki, jeśli rozumieć ją jako wielokodową całość złożoną z komponentu tekstowego i muzycznego, dla której właściwą formą istnienia jest realizacja dźwiękowa. Tymczasem brakuje szerszego naukowego rozpoznania fenomenu melorecytacji, poza zdawkowymi opisami słownikowymi oraz stosunkowo świeżym powiązaniem jej ze stylem wykonawczym właściwym dla rapu. Wydaje się, że tylko tam ekspresja recytacji w powiązaniu z elementem muzycznym traktowana jest jako coś inspirującego, natomiast w innych stylach i gatunkach recytowanie na tle muzyki stało się synonimem kiczu, nieumiejętności wokalnych lub maniery szkolnych akademii i amatorskich prezentacji poezji. Tymczasem historyczna tradycja melodeklamacji oraz współczesne przykłady wprowadzania recytacji i melorecytacji do piosenek o aspiracjach wysokoartystycznych zachęcają do tego, żeby przyjrzeć się tym praktykom nieco bliżej. Melorecytacja może stać się szerzej stosowanym środkiem artystycznym wykonawców profesjonalnych (piosenka aktorska, piosenka poetycka), ale też nieoczywistym eksperymentem twórców włączających we własne projekty cudzy głos - poety recytującego swoje wiersze.
Dostawca treści:
Repozytorium Uniwersytetu Jagiellońskiego
Artykuł
Tytuł:
Współczesna polska pieśń kościelna ku czci Bożego Miłosierdzia na przykładzie dwóch zbiorów: Pieśni do Miłosierdzia Bożego oraz Bóg bogaty w miłosierdzie
The Contemporary Polish Church Song in Honor of the Divine Mercy on the Example of Two Collections: “Songs for Divine Mercy” and “God Rich in Mercy”
Autorzy:
Garnczarski, Stanisław
Tematy:
pieśń
Miłosierdzie Boże
tekst
wersy
rymy
strofy
formy muzyczne
wewnętrzne powiązania
song
Divine Mercy
text
verses
rhymes
stanzas
musical forms
internal links
Pokaż więcej
Wydawca:
Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2037946.pdf  Link otwiera się w nowym oknie
Opis:
Współczesna pieśń ku czci Bożego Miłosierdzia rozwija się stosunkowo szybko. Badaniom poddano 56 utworów, zawartych w zbiorach powstałych w środowisku Sanktuarium Łagiewnickiego w Krakowie. Źródłem tekstów jest Dzienniczek s. Faustyny Kowalskiej oraz psalmy, a także twórczość poetycka ponad dwudziestu autorów. Melodie, poza jednym wyjątkiem zastosowania kontrafaktury, są oryginalne i pochodzą od 25 twórców. Struktura tekstów wpisuje się generalnie w ogólne tendencje poezji polskiej, gdzie popularne i dominujące miary metryczne znajdują swoje odbicie w badanych tekstach (11-, 13-zgłoskowce), rymy (żeńskie, paroksytoniczne dokładne), strofy (4-wersowe o rymach parzystych oraz naprzemiennych, z przewagą tych ostatnich). Podobnie w warstwie muzycznej dominują formy 2-częściowe, o różnych członach (AB) i układach wewnętrznych powiązań: ab+cd, aa+a1b, aa1+bc, ab+cc1 i ab+ca1. Mniej liczne są formy trzyczęściowe o typach struktur: AA1B, ABA1, ABB i ABC. Ponadto spotykamy formy refrenowe i psalmowe.
The contemporary song in honor of Divine Mercy develops relatively quickly. The study involved a collection of 56 songs included in the collection formed in the environment of Sanctuary in Łagiewniki in Krakow. The source of texts is St. Faustina’s Diary: Divine Mercy in My Soul and psalms, and the poetic works of more than 20 authors. The melodies are original and come from 25 artists, with one exception the use of contrafactum. Structure of the text fits generally in the overall tendencies of Polish poetry, where the popular and dominant metric measurements are reflected in the studied texts (11-, 13-syllable), rhyme (female, perfect paroxytone), stanzas (4 verses of even rhymes and alternating, with predominance of the latter). Similarly, in the musical layer dominates two-parts form, with different elements (AB) systems of internal links: ab+cd, aa+a1b, aa1+bc, ab+cc1 and ab+ca1. Less numerous are three parts forms with types of structures AA1B, ABA1, ABB and ABC. Moreover, we find forms of refrains and psalms.
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł

Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies